Mostrando entradas con la etiqueta 2006. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta 2006. Mostrar todas las entradas

jueves, 24 de julio de 2014

V de Vendetta (2006)

Hoy empieza mi verano, aunque sigo sin saber muy bien qué haré, de momento mañana me iré a Barcelona, y luego ya se verá.

Anoche, tras acabar de escribir, me preparé la cena y me puse a ver la televisión, y para sorpresa mía estaban haciendo una película que me encanta, así que me quedé a verla. Es triste, pero desde que anoche terminé de escribir, no he hecho nada interesante, aparte de ver la película e ir a trabajar.

"V de Vendetta" cuenta la siempre inspiradora historia de un justiciero enmascarado y de una prostituta. Él la salva a ella, y de alguna forma, ella termina salvándolo a él. V, que es como se llama el enmascarado tiene un plan para derrocar al gobierno que sutilmente ha ido convirtiendo una democracia en un régimen fascista, y la forma que tendrá para conseguir su objetivo será desatar una revolución entre el pueblo, para terminar volando por los aires el parlamento.

El cómic en el que está basada esta historia es fantástico, pero hay que reconocer que la película tampoco que queda atrás, ya que el guión de esta lleva la firma de los hermanos Wachowski. El cómic original es de Allan Moore.

Esta fue la primera película de James Mc Teigue, pero algo me dice que los Wachoski tuvieron más que ver que la simple realización del guión, ya que la cinta cuenta con uno de los actores fetiche de los hermanos.

Al terminar de ver la película me dije a mi mismo:"al igual que pasa en la cinta con la cara de V, la cara del actor también debe continuar en el anonimato, no busques de quien se trata", pero no he podido evitarlo, y ha sido una muy grata sorpresa, ya que se trata de Hugo Weaving. Por otro lado también cuentan con la presencia de Natalie Portman, quien en mi opinión carga con prácticamente todo el peso interpretativo de la cinta. Además, de una manera más reducida, también aparece John Hurt.

Creo que esta película es una de las historias más inspiradoras que se pueden ver hoy en día, y la recomiendo mucho, ya que puede que no estemos tan lejos como creemos de la sociedad que aparece en la cinta.

Lo mejor: Absolutamente todo.

Lo peor: personalmente me ha faltado una banda sonora un poco más potente.

miércoles, 16 de julio de 2014

Dreamgirls (2006)

A veces me pregunto si la ausencia prolongada de un empleo puede hacer que una persona sea incapaz de volver a trabajar. Después de bastante tiempo sin trabajar, me he vuelto a poner a trabajar, y no sé si debido al verano y a las ganas de esparcimiento, o a lo que he dicho antes, llevo un mes trabajando y se me está haciendo eterno, por no decir que mi trabajo no me reconforta en absoluto. Sí, los compañeros y tal bien, pero que ni tus jefes sepan exactamente cual es tu función dentro de la empresa no anima demasiado. Puede que si lo deseo con mucha fuerza llegue el día en que me encuentre trabajando en un lugar donde se me reconozca y me sienta realizado.

"Dreamgirls" cuenta exactamente qué hay que hacer para dedicarse a lo que uno ama. La historia se centra en tres chicas aspiran a ser cantantes con su grupo vocal. Al participar en un concurso de talentos, son fichadas por un mánager, que les irá abriendo las puertas hacia la fama, pero el precio que tendrán que pagar será alto.

El director de esta más que aceptable adaptación cinematografía lo mismo te hacen una gran película como "Dioses y monstruos" que se mete a dirigir "Amanecer" de la saga Crepúsculo. Se trata de Bill Condon, que con ese apellido durante el instituto debió ser el chico más popular.

Sin lugar a dudas uno de los aspectos más destacados del film es su reparto. Jamie Foxx, Beyoncé Knowles, Eddie Murphy, Jennifer Hudson, Anika Noni Rose y Sharon Leal, forman un elenco de voces muy a tener en cuenta. Dicho reparto le supuso a la película grandes premios entre los que están el Oscar a la mejor actriz secundaria, y el Globo de Oro.

El otro gran argumento para ver la película es la banda sonora, y es que con la temática que trata la cinta no podía ser de otra manera.

Lo mejor: las actuaciones de las actrices y los números musicales.

Lo peor: no me ha gustado especialmente el final.

martes, 8 de julio de 2014

El laberinto del fauno (2006)



Lo sé, últimamente estoy llegando muy tarde, pero al llegar a casa después de trabajar no tengo ganas de hacer absolutamente nada. Hoy, por ejemplo, he perdido la tarde entera y no sé en qué.

Anoche, después de cenar, me puse a ver una película de uno de mis directores favoritos. Y la verdad es que no sé porqué es uno de los favoritos ya que  últimamente se ha involucrado, cómo productor, en varios proyectos que me han decepcionado, pero como director es intachable.

“El laberinto del fauno” cuenta la historia de Ofelia, una niña que, durante la posguerra española, junto a su madre, se traslada a un pueblo sitiado por el bando franquista, ya que la madre de Ofelia es la nueva esposa del capitán. En el pueblo, la niña descubre un extraño jardín donde conoce a un fauno. Dicho fauno le contará a la niña que es una princesa y que para volver a su mundo tendrá que llevar a cabo una serie de peligrosas pruebas.

En un principio, esta película de Guillermo del Toro iba a formar parte de una trilogía centrada en la guerra civil española y la infancia, y es raro, porque del Toro no es ni español, es mexicano. La trilogía estaría formada por “El espinazo del diablo”, “El laberinto del fauno” y una tercera película que nunca ha llegado a realizarse.

En esta cinta las dos grandes interpretaciones a tener en cuenta son las de Ivana Baquero y Maribel Verdú. Además a ellas dos se les suman en el reparto Ariadna Gil y Sergi López.

Desde luego lo que es innegable es que el director es un hombre de principios, ya que se le ofreció hacer esta misma película en inglés, en Hollywood, y el rechazó la propuesta, a pesar de que le aseguraron que la recaudación sería el doble.

Es más que obvio, que siendo uno de mis directores favoritos, esta película va a ser recomendad.

Lo mejor: todo.

Lo peor: no creo que esta película tenga ningún error, de hecho no lo he mencionado antes, pero incluso cuenta con una banda sonora muy acorde con la cinta.

martes, 3 de junio de 2014

El ilusionista (2006)

Últimamente ando algo descentrado, y es que esta época del año no me gusta especialmente, soy más de invierno, para qué negarlo. Me cuesta hacer las cosas, y reconozco llevo un par de semanas sin ganas de ver películas. ¿Estaré saturado? puede ser.

La película con la que vengo hoy es "El ilusionista".

La historia se centra en un ilusionista que tiene impresionada a toda la sociedad de Viena, durante principios del siglo XX. Pero un hombre escéptico hará que el ilusionista sea investigado por un policía. Una historia donde nada es lo que parece.

Dirigida por un director que ya hizo acto de presencia en tan ilustrísimo blog con "Divergente", Neil Burger demuestra que no sólo puede hacer cine para adolescentes, aunque es cierto que su carrera cinematográfica todavía no es demasiado extensa.

Pero lo que hace muy interesante esta película, aparte de la fotografía, por la que fue nominada a los Oscars, son los tres actores principales que forman el reparto. Edward Norton quien ha participado en películas buenas como "Moonrise Kingdom", y en no tan buenas como "Hulk", puede sumar en esta ocasión un tanto para el apartado de "buenas", por otro lado de Jessical Biel no se puede decir lo mismo, ya que prácticamente todo lo que ha hecho ha sido detestable. Para completar este trío está Paul Giamatti, otro de los eternos secundarios que en esta ocasión pudo demostrar que puede soportar un mayor peso interpretativo.

Lo mejor: personalmente la historia me ha gustado bastante, creo que ha sido lo que más me ha llamado la atención.

Lo peor: el final me parece un poco pobre.

viernes, 23 de mayo de 2014

A Scanner Darkly (Una mirada a la oscuridad) (2006)

Esta recomendación sí que me ha gustado, de verdad, así da gusto que a uno le recomienden películas.

No ha sido el mejor día de mi vida, me encuentro algo bajo en general, pero nada que no se pueda solucionar.

En "A Scanner Darkly" se nos presenta al personaje de Bob Arctor, un polícia de incógnito encargado de desenmascarar narcotraficantes, en un futuro donde las drogas son cada vez más peligrosas y abundantes. En una sociedad vigilada con videocámaras, donde nadie será lo que parece, y arrasada por una droga muy extraña. Arctor tendrá que investigar a su círculo más cercano y mantener su doble vida intacta.

Esta película podría decirse que es ciencia-ficción y thriller a partes iguales.

Dirigida por Richard Linklater, ciertamente lo que sí que se puede decir es que es una película muy extraña, de hecho, está grabada con actores, y luego, supongo, se ha dibujado encima, o algo así, ya que la película es de animación. Mientras que la grabación de la cinta tan sólo duró 23 días, el proceso de animación fueron 18 meses.

La cinta tiene un elenco de actores muy llamativo, donde vemos a Robert Downey Jr,  Woody Harrelson y a Winona Ryder y Keanu Reeves, a quienes ya vimos haciendo de amantes en "Drácula de Bram Stoker"

Basada en la novela homónima de Philip K. Dick, la cual no he leído, pero creo que debe de estar bastante bien adaptada, ya que la hija del escritor, cuando se estrenó esta película, le regaló al director, la copia personal de la novela de su padre.

La película es rara, eso es innegable, pero creo que tiene una muy buena idea original, y da qué pensar, por lo tanto creo que es bastante recomendable para aquellos a los que no les importe que sea de animación.

Lo mejor: el grupo de actores que reúne y la historia son muy buenos.

Lo peor: la desalentadora realidad que muestra.

domingo, 23 de marzo de 2014

Pequeña Miss Sunshine (2006)(*)


La verdad es que ha sido un domingo de lo más extraño, pero finalmente he hecho lo que he querido hacer durante todo el fin de semana, dormir. He dormido a destiempo, porque he hecho una siesta de más de tres horas, pero ha sido de lo más reparadora. ¿Y que hay mejor para acabar la semana que con una gran película?

"Pequeña Miss Sunshine" la ví hace ya mucho tiempo, pero me encanta, y la he vuelto a ver. En ella vemos la aventura de Olive, una niña más bien poco agraciada físicamente que quiere ser una reina de la belleza, y no ceja en su empeño hasta que es seleccionada para participar en uno de los certámenes. Toda su familia la acompañara en un viaje por carretera hasta el lugar del concurso, una familia que esta formada por un padre fracasado, por un hermano inadaptado, un tio suicida, un abuelo cocainómano, y una madre que tratará de unirlos a todos.

Desde mi punto de vista es una de las mejores "road movies" que se han hecho. No sólo hacen un viaje para llevar a la protagonista al concurso, sino que también llevan a cabo un viaje interior en el que se conocen unos a otros y evolucionan. Tiene tintes tanto de tragedia como de comedia, y supongo que eso es lo que la hace tan especial. Y una banda sonora perfecta.

¿Acaso hay algo mejor que compartir tu pasión con la persona a la que amas? Yo creo que no, y eso es lo que hacen los directores de esta cinta Jonathan Dayton y Valerie Faris. Son un matrimonio que siempre dirigen juntos, y no lo hacen nada mal.

La verdad es que para interpretar a Olive, Abigail Breslin llevó un traje que le hacia parecer más gorda, y desde luego no es nada fea. El reparto también está formado por Toni Collete y Steve Carell, entre otros.

La cinta se tardó cinco años en llevar a cabo, sobretodo por problemas económicos, pero desde luego, mereció la pena.  Creo que es bastante obvio a estas alturas que recomiendo esta película.

Lo mejor: absolutamente todo.

Lo peor: con lo que me gusta esta película, creo que no sería justo, ni objetivo.





sábado, 22 de marzo de 2014

Shortbus (2006)

Siendo sábado, hoy he decidido venir con algo un tanto especial. Y es que la cinta con la que hoy me presento aquí no es para aquellos que se ruborizan cuando ven una teta, o bueno, tal vez sí, ya que "Shortbus" rompe la barrera entre el cine convencional y la pornografía.

"Shortbus" es una cinta americana bastante independiente, que como he dicho ha trasgredido totalmente la línea que separaba el cine erótico del resto del cine. En ella se relatan una serie de historias de temática sexual, todas ellas unidas por el personaje de Sofía, y el Shortbus, un club donde se promueve la libertad sexual.

Está dirigida por John Cameron Mitchell, quien forma parte de una pequeña sorpresa que no tardaré en dar en esta tan ilustrísimo blog. Además, cuanta con un montaje muy interesante, y un guión que no deja indiferente.

La lastima es que ninguno de los actores brillen especialmente, pero el resto de aspectos de la cinta suplen con creces esta carencia.

Por lo visto, durante las escenas de las orgías, muy explicitas, para que los actores se sintieran más cómodos, hasta los cámaras estaban desnudos.

Lo mejor: lo explícita que resulta, hasta el punto de hacer incomodar al espectador.

Lo peor: a mi no me han gustado especialmente los actores, y algunas de las historias, en momentos puntuales resultas excesivamente lentas.

Así que sábado sabadete....


domingo, 19 de enero de 2014

The Fall: El sueño de Alexandria (2006)(*)

Al final he caído en la tentación y he visto, sin venir a cuento de nada, una película que ya había visto, pero es que creo que este film es indispensable. De hecho es una de mis cintas favoritas, sino no la hubiera incluido aquí.

"The Fall: El sueño de Alexandria" fue dirigida por Tarsem Singh, y es una coproducción entre la India, Reino Unido y Estados Unidos. La grabación duró 4 años, y fue en 28 países distintos.

Durante la estancia en el hospital de un especialista de escenas de acción en Hollywood, este conoce a una niña, a la que a cambio de que le consiga morfina para calmar su dolor, él le va contando una maravillosa historia, poniéndola a ella como protagonista.

Es una de mis películas favoritas por varios motivos. Tiene un argumento poco común que la hace bastante profunda. Tiene, también, unas localizaciones fantásticas. Y volverla a ver y por lo tanto buscar detalles sobre la película me ha hecho descubrir que el director es el mismo que llevó a cabo "La celda", y es que el parecido es innegable, aunque argumentalmente no tenga nada que ver, hay detalles que lo dejan claro.

Ganó el premio a mejor película en el festival de Sitges en el año 2007.

Y repito, visualmente es una de las mejores películas que he visto en mi vida.

Lo mejor: una historia maravillosa, y una imagen muy cuidada.

Lo peor: la verdad es que el trasfondo de la cinta es un tanto oscuro y dramático.

miércoles, 1 de enero de 2014

Guardianes del día (2006)

Aquí estoy, un año más. bueno, un año nuevo más bien. La verdad es que nada ha cambiado desde ayer, y es que como ya dije no soy mucho de celebraciones de esta indole.

Hoy no lo alargaré mucho porque voy algo justo de tiempo, y tampoco hay mucho que decir.

"Guardianes del día" es la continuación de la película que vi ayer, de hecho esta es la que realmente quería ver, la otra ya la vi en su momento y me gustó, pero no puedo decir lo mismo de esta. Baja bastante el nivel argumental.

En esta ocasión se transforma en una especie de "Romeo y Julieta" en la que cada uno de los amantes esta en un bando, la noche y el día. Ese es el argumento, y la verdad, me decepcionó enormemente, esperaba algo bastante más épico que eso.

Esta secuela esta dirigida por el mismo director, Timur Bekmambetov.

Y como curiosidad, en 2006 fue la primera película del año, ya que la premiere tuvo lugar tras las campanadas que anunciaron el nuevo año.

Así que sin alargarlo más, recomendaría la primera entrega, y aunque el final dejaría la historia un poco abierta, lo dejaría ahí, prescindiría totalmente de la secuela.

Lo mejor: la fotografía.

Lo peor: lo cutre que se vuelve el argumento.

Mañana vendré con uno de los grandes estrenos del año pasado, creo.