Verbo (2011)

Sin saber muy bien porqué he pasado de una vida practicamente contemplativa, a una en la que aún levantandome a las seis y media de la mañana voy todo el día sin tener ni un minuto para parar a descansar, y hoy espero no acostarme más tarde de las dos.

"Verbo" cuenta la historia de una joven que cansada de su monotona existencia y segura de que el mundo tiene algo oculto. Poco a poco va siguiendo su instinto y algunas pistas que va encontrando por el camino y termina entrando en una especie de mundo superpuesto al nuestro, donde comenzará una frenetica carrera para salvar una vida, la suya. Pero en el camino no estará sola, ya que irá conociendo a un grupo de extraños personajes encargados de guiarla.

Este fue el primer largometraje de Eduardo Chapero-Jackson.

Personalmente me parece que esta película está a medio camino entre "Abre los ojos" y "Push", pero en mala. O le sobra historia, o le falta desarrollo, pero no me ha gustado especialmente, y eso que era una película que tenía muchas ganas de ver.

Por suerte hay alguien que podía hacer minimamente soportable esta cinta, y ese es Miguel Ángel Silvestre. Sin olvidar a Nawja Nimri y a Macarena Gómez. Lástima que la protagonista, Alba García, sea tan anodina.

Hoy estoy tan cansado, y tan justo de tiempo que voy a evitar hacer ningún chiste sobre el apellido del director.

Hay muchas películas españolas buenas como para perder el tiempo con esta.

Lo mejor: Miguel Ángel Silvestre y Macarena Gómez.

Lo peor: que durante toda la película tienes la sensación de no saber qué está pasando.

Alone in the dark (2005)

Hoy estoy tan cansado, y no puedo dejar de pensar que tengo que dejar hecha la comida de mañana, y además levantarme a las seis y media. Empiezo a dominar las tareas que tengo en el trabajo, o eso creo, porque todavía tiene que aparecer la típica tarea que uno siempre odia y trata de escaquearse de ella, pero por ahora todo bien, si exceptuamos el cansancio que voy a arrastrando, y eso que sólo estamos a miércoles.

Mientras grapaba documentos, durante un par de horas, he estado dándole vuelta a una cosa: "¿Por qué en el cine pagan unos derechos para poder usar el nombre de una novela, o de un videojuego, para luego terminar ignorando completamente el argumento de este? Podrían hacer exactamente la misma película, con otro título, y no pasaría nada, y se ahorrarían pagar por los derechos."

 "Alone in the dark" es un claro ejemplo de la anterior reflexión. No tiene absolutamente nada que ver con ninguno de los videojuegos con los que comparte el nombre, y es una pena, porque eran muy buenos juegos.

En esta película, el protagonista, un detective especializado en temas paranormales llamado Edward, se encontrará de frente con el pasado que ha estado tratando de evitar desde siempre. Involucrado en una conspiración que parte desde su estancia en un orfanato.

Uve Boll, el director de este tan nefasto film, creo que va a pasar a la historia como uno de los directores que más fracasos ha recolectado a lo largo de su carrera, y es que invito a echarle un vistazo a su filmografía simplemente para echarse unas risas.

Creo que en algún tiempo pasado, el protagonista de esta cinta tuvo un mínimo reconocimiento, o fama, pero debió de pasar algo porque ahora sólo hace autentica basura. Christian Slater estrena muchas películas al año, eso es innegable, el problema es que pocas de ellas son buenas.

Estoy en duda si recomendar esta película o no, porque como adaptación es terrible, y cómo película podría llegar a ser entretenida. Pero no, no la veáis.

Lo mejor: Dicen que todo lo malo tiene una parte buena, algo así como el yin y el yang, pero no, esta es la prueba de que eso no es cierto.

Lo peor: que aún tuvieron arrestos de hacer una secuela.

HappyThankYouMorePlease (2010)

Hace demasiado calor incluso para mí. Yo no trabajo con traje, pero sí con pantalón largo, y creo que deberían inventar los trajes cortos, para los oficinistas que trabajan en verano. Es cierto que pareceríamos Angus Young, el guitarrista de AC/DC, pero todo son ventajas, trabajaríamos más frescos, y habría más humor. Y es que si existe algo que hace falta en este mundo, eso es el humor.

"HappyThankYouMorePlease" es una de esas pequeñas joyas que aparecen muy de vez en cuando, y que poca gente termina disfrutándolas. El personaje principal de esta historia es Sam, quien un día se encuentra un niño que se ha separado de su madre, y por azares del destino termina llevándoselo. Pero Sam no es el único personaje de la película, de hecho esta está, por decirlo de alguna manera, dividida en diferentes historias acontecidas a un grupo de amigos.

Esta película fue la primera de Josh Radnor, quien después realizó "Amor y letras", y espero que no deje de trabajar, porque si su segunda película es tan buena como la primera quiero, o más bien exijo, que nos siga premiando con sus obras. Ah, por cierto, Josh es también el protagonista, y cómo director da la talla, cómo actor a mi no me termina, aún así me parece un precio a pagar.

Además del mencionado Radnor, en la cinta también podemos ver a Malin Akerman, quien debió de también trabajó con Radnor en "Cómo conocía a vuestra madre", pero seguramente su papel más famoso es el que interpretó en "Watchmen". Para completar el elenco estan Kate Mara, Zoe Kazan, Pablo Schreiber y Tony Hale.

Desde luego esta es una muy buena película para pasar el rato, y aprender un par de cosas de la vida.

Lo mejor: el personaje de Annie.

Lo peor: que su director esté tan ocupado actuando, cuando lo que realmente hace bien es dirigir.

El retorno de las brujas (1993)

Al final la vi, al final anoche me puse "El retorno de las brujas".

Obviamente, y después de la gran película que comenté ayer, pocas producciones podían estar a la altura, así que decidí no calentarme demasiado y ponerme algo que ya había visto, aunque fuera hace muchos años. Y efectivamente, no estuvo a la altura, pero creo que es porque la película no ha envejecido todo lo bien que debiera. O puede que yo sea ya demasiado mayor para esas cintas de Disney.

La cinta cuenta cómo trescientos años atrás, las tres hermanas Anderson matan a una niña y condenan a su hermano a vivir eternamente bajo la forma de un gato negro, pero son descubiertas y ejecutadas, no sin antes advertir que durante una noche de Halloween volverán para quedarse. Cumpliendo su palabra, las hermanas vuelven después de que un joven incrédulo y recién llegado a la ciudad las invoque accidentalmente. El joven, junto a su hermana, y la chica que le gusta tendrán que hacer frente a las brujas y evitar que terminen su conjuro.

Lo verdaderamente raro de esta película es que no canten, ya que su director es un gran amante de los musicales, y es que es el director de la franquicia "High School Musical", "This is it" y del futuro remake de "Dirty Dancing". Estoy hablando de Kenny Ortega.

La película está protagonizada por Bette Midler, Sarah Jessica Parker y Kathy Najimy. Además también participan Omri Katz, Thora Birch y Vinessa Shaw.

Más que buena, esta película es entretenida, sobretodo para los más pequeños, o para aquellos que, como yo, vieron esta película cuando eran niños.

Lo mejor: que sea de Disney, pero no peque de simplona.

Lo peor: que no canten.

La princesa prometida (1987)

La verdad es que no sé si realmente había visto la película con la que vengo hoy, o no. Tengo vagos recuerdos de ella, pero también tengo una imaginación, a veces, demasiado vital, y puede que simplemente me la hubieran contado. Sea como sea, hoy vengo encantado.

"La princesa prometida" empieza con un niño y su abuelo, este último le lee un libro al nieto, pero en realidad estos interludios son lo de menos, porque la película no va de eso. Buttercup es una joven campesina que jura amor eterno al mozo que trabaja en su granja. Westley, parte para hacer fortuna y así casarse con la joven, pero el barco en el que viaja es abordado por un malvado pirata que lo mata. Cinco años después, el futuro rey reclama a Buttercup como su esposa, ella dispuesta a morir se abandona a un oscuro futuro. Es entonces cuando hacen acto de presencia Iñigo Montoya, Fezzik, Vizzini y un misterioso hombre de negro enmascarado.

Que grata sorpresa me he llevado al descubrir ahora mismo que el director de tan maravillosa película no es un completo desconocido para tan ilustrísimo blog. Se trata de Rob Reiner, de quien ya hemos visto "Misery" y "Ahora o nunca", y algo me dice que esta no será la última película suya que veremos. Me gusta saber que sigue en activo.

La cinta está protagonizada por Cary Elwes quien prácticamente cómo secundario, no ha parado de trabajar desde que empezó a trabajar allá por el años 1979, algunos de sus trabajos más famosos últimamente han sido "Psych" y su aparición en "Saw". Mandy Patinskin ha desarrollado gran parte de su trabajo en series de televisión y cómo actor de doblaje. La otra gran protagonista de esta historia fue Robin Wright, quien alcanzó cierta fama con "Forest Gump" y "Moll Flanders: el coraje de una mujer". Además de estos tres actores principales, también podemos disfrutar de Chris Sarandon, Christopher Guest, Wallace Shawn, André The Giant, Fred Savage, y Billy Crystal.

Esta película contó con una nominación a los Oscars, a la mejor Banda Sonora.

Es curioso, y no debería serlo, que el guionista de la película, y el escritor del libro en el que está inspirada, sean la misma persona. Gracias William Goldman.

Lo mejor: lo entretenida que es, me ha parecido fantástica.

Lo peor: la participación de Fred Savage.

Mimic (1997)

Yo no sé qué le pasa al director de la película con la que vengo hoy, que uno de los temas recurrentes en sus películas es la infancia. Los niños son raros, huelen regular, no hablan, ríen sin motivos, muerden, lloran, nunca entenderé esa admiración tan arraigada en la humanidad, creo que si por mi fuera nos hubiéramos extinguido ya. No os preocupéis, respetaré a vuestros hijos, cómo he hecho hasta ahora, pero no tengo intención de crear a nadie a mi imagen y semejanza, y aunque no lo creáis, es algo que me agradecereis un día u otro.

"Mimic" narra la historia de una científica que para lograr solucionar una epidemia que sólo afecta a los niños, y que transmiten las cucarachas, consigue modificar a unos cuantos especimenes para que acaben con la enfermedad. Lo que no esperaba es que esas cucarachas modificadas no murieran y empezaran a evolucionar a pasos agigantados, llegando a ser una amenaza casi mayor que la original.

En mi opinión esta fue la primera gran producción que dirigió Guillermo del Toro, que no su primera película, y cómo decía antes, la infancia es un tema muy recurrente en sus proyectos, como hemos podido comprobar con "El espinazo del diablo", "El laberinto del fauno" o "Cronos".

La cinta está protagonizada por Mira Sorvino, quien en su momento sonó mucho, pero que actualmente ha pasado a ser prácticamente una actriz de segunda. En la cinta, entre otros, también aparecen Jeremy Northam y Josh Brolin.

Esta película está basada en una novela de Donald A. Wollheim.

Originalmente la película estaba proyectada como un corto, pero supongo que pensaron que la historia daba para algo más, y se les debió ir de las manos, porque hasta donde yo sé existen tres películas.

Esta, desde mi punto de vista es una de las películas menos características de su director, pero aún así me gusta.

Lo mejor: el guión.

Lo peor: las dos secuelas, que he visto, y son totalmente deleznables.

Sharknado 2: The Second One (2014)

La expectación era máxima, o puede que no, pero finalmente llegó la secuela de la película absurda por excelencia.

Es cierto que "Sharknado 2: The Second One" se ha convertido en la película más vista del canal Syfy, lo cual queda bastante lejos de convertirla en una buena película.

En esta ocasión, la historia nos sitúa en Nueva York, después de que la ciudad de la anterior película quedara arrasada. Nada más empezar, los protagonistas se encuentran en un avión camino de la Gran Manzana, pero unas terribles turbulencias ponen a todo el pasaje en alerta, y es que como no podía ser de otro modo, se ha formado un nuevo tornado lleno de escualos. Y así es como empieza una terrible retahíla de fantasmadas infumables que han querido hacernos creer que es divertida.

En la dirección de la cinta repite Anthony C. Ferrante.

Y cómo no podía ser de otra manera, también repiten Ian Ziering y Tara Reid, a los que se les une Vivia A. Fox y Mark McGrath. Una de las pocas cosas que me han gustado de la película ha sido la brevísima aparición de Kelly Osbourne.

La primera película, más que buena fue curiosa y bizarra. La segunda ha sido totalmente innecesaria, y lo peor de todo es que ya hay rumores de una tercera.

Lamentándolo mucho, no recomiendo esta película a nadie.

Lo mejor: que ya ha acabado.

Lo peor: prácticamente todo, me da la impresión de que hasta han usado las mismas animaciones de los tiburones de la primera película.