La masacre de Town Creek (2009)

Me he tomado unos días de vacaciones, sí, es cierto. Pero tras una serie de desdichadas coincidencias, fue lo que creí más conveniente. El primer día de mi viaje me dio un terrible ataque de migrañas, que coincidió con el Día Mundial de la Migraña, tras esto tomé la determinación de tomarme unos días de desconexión total. No me voy a extender demasiado en mis vacaciones, sólo diré que me han venido muy bien para descansar y aclarar algunas cosas, pero nada especialmente relevante.

El caso es que estando en el hotel, emitieron en la televisión una película que únicamente ví porque aparecía un actor que me encanta, no sé si hice bien.

"La masacre de Town Creek" lo tiene todo, y a la vez nada. Una familia de inmigrantes alemanes instalados en Estados Unidos en 1936, recibe la visita de un nazi al que a cambio de darle cobijo recibirán una cuantiosa suma de dinero. Pero el visitante tiene oscuras intenciones, y es que la granja de la familia Wollner está situada sobre unas antiguas runas vikingas capaces de otorgar la inmortalidad tan ansiada por los ocultistas nazis. Pero eso ocurrió en el pasado. actualmente los hermanos Marshall se reencuentran después de creer que habían sido separados para siempre por la muerte de uno de ellos. Pero no estaba muerto, estaba cautivo, y ahora clama venganza por lo que le hicieron en la granja.

El principal reclamo que hizo que viera la película es que el actor encargado de dar vida al soldado alemán es Michael Fassbender. No puedo evitarlo, me parece un gran actor, además de ser muy atractivo. Aunque reconozco que esta queda muy lejos de ser su mejor película. En la cinta también participan Henry Cavill, más conocido por ser el nuevo "Superman", y Dominic Purcell.

Al principio me pregunté cómo actores más o menos conocidos se habían prestado a hacer semejante proyecto. Pero al buscar información sobre el director, ha resultado ser el mismo que hace ya unos años nos presentó "Jóvenes Ocultos". Joel Schumacher también fue quien se cargó la saga de "Batman" que comenzó Tim Burton, aunque reconozco que, sobre todo en "Batman Forever", hay aspectos que no me desagradan del todo.

En mi opinión, la película queda a medio camino entre las películas de terror americanas estilo "Jeepers Creepers", y las películas de terror actuales, un tanto más ambiciosas. Pero sin llegar a ser ni una cosa, ni la otra.

Lo mejor: que aparezca Michael Fassbender.

Lo peor: la mezcla de "aspectos culturales".

Espero poder venir mañana con una película de mayor calidad, aun así esta es lo suficientemente buena como para ocupar una tarde de domingo, acompañado de unas palomitas, o no.

Flor del desierto (2009)

c"Flor del desierto" es la historia de una joven africana que tras enterarse que la van a casar con un hombre mayor, y al que no conoce, decide huir. Pero no sin antes haber sufrido el terrible rito por el que pasan tantas y tantas mujeres en el continente africano, la ablación. Una vez en Londres, que es a donde huye, trabaja en la embajada como limpiadora, pero la embajada cierra, y para que no la deporten vuelve a huir. En esta última huida conoce a Marilyn, una aspirante a actriz en sus horas más bajas, y juntas harán frente a los problemas que se les presenten. Un día, mientras Waris trabaja en un restaurante de comida rápida, un afamado fotógrafo la descubre y ahí empezara una carrera como modelo que la encumbrará y le ayudará a conseguir ser embajadora de las Naciones Unidas.

Esta cinta fue dirigida por Sherry Hormann, a quien se le ha recriminado endulzar demasiado la historia, ya que esta está basada en hechos reales.

La película está protagonizada por Liya Kebede, quien debutó con este proyecto, pero que desde entonces no ha parado de trabajar. Además participan Sally Hawkins y Craig Parkinson.

Realmente no creo que sea una mala película, sobretodo por la labor llevada a cabo tratando de dar voz a las mujeres del mundo que sufren tan terrible mutilación, pero lo que sí que es cierto es que tal vez peca de "cuento de hadas".

Lo mejor: lo antes mencionado, que hable de una realidad espantosa y ayude a que no miremos hacía otro lado.

Lo peor: tiene pocos personajes principales, y los pocos que tiene, salvo la protagonista, resultan un tanto cargantes.

Amerrika (2009)

La película con la que hoy vengo cuenta la historia de una madre y un hijo, que cansados de sentirse amenazados en su país, abandonan Cisjordania y se trasladan a estados unidos, donde parte de la familia de la mujer ha rehecho su vida. Una vez allí, la familia los recibe con los brazos abiertos, pero en un principio serán los únicos, ya que la adaptación de ambos al nuevo país será un proceso duro. El hijo, Fadi, no termina de adaptarse a la nueva escuela y se mete en problemas. La madre, Muna, no encuentra un buen trabajo a pesar de haber trabajado en un banco durante años, se tendrá que conformar con trabajar en una hamburguesería, lugar donde irá conociendo a gente que le abrirá los ojos.

"Amerrika" fue la ópera prima de Cherien Dabis.

Esta cinta está protagonizada por Nisreen Faour y por Melkar Muallem.

Me parece una película realmente entretenida, y creo que más de uno haría bien en verla para darse cuenta de cual es la situación real de aquellos que abandonan sus países buscando una vida mejor.

Lo mejor: lo realista que es, y al mismo tiempo entrañable.

Lo peor: que todavía exista gente que crea que los inmigrantes abandonan sus países para perjudicar a los países a los que van.

¿Se nota que hoy estoy muy cansado? Hoy ha sido mi primer día en el nuevo trabajo, y todavía tengo que acostumbrarme.

Julie y Julia (2009)

Si ayer vine con uno de mis placeres ocultos, hoy vengo con otro que no lo es tanto. Por un lado la cocina, y por otro lado los blogs, el primero me relaja mucho, el segundo es más un medio donde vomitar mis pensamientos a modo de críticas de cine, y con el cual me he puesto contacto con gente. La verdad es que yo también me he planteado hacer un videoblog que tenga como tema central mis abortos culinarios, pero lamentablemente, no dispongo de los medios adecuados para hacerlo, pero todo se andará..

"Julie y Julia" cuenta las vidas paralelas de dos mujeres, en épocas distintas. En el presente, Julie es una joven que se siente atrapada y necesita una manera de expresarse, y dicha manera la encuentra creando un blog en el que, a modo de reto, cocinará durante un año las recetas que aparecen en el libro "Dominando el arte de la Cocina Francesa". En el pasado, Julia acaba de llegar a París, donde cada día se queda sola cuando su marido va a trabajar, cansada de la soledad termina asistiendo a un curso de cocina, no sin antes haber intentado otros cursos, pero es este el que finalmente le supone un reto y le motiva a superarse a sí misma. Intercalando escenas de ambas vidas, iremos cómo viendo cómo evolucionan ambas vidas.

Nora Ephron fue la directora de esta película, que lejos de ser perfecta, es entretenida, sobretodo para los amantes de la cocina. La directora, siempre en su línea, nos presentó en su momento "Embrujada" y "Algo para recordar", entre otras.

Desde luego si hay algo, o alguien en este caso, destacable en la cinta, se trata de Meryl Streep, quien haga lo que haga, vaya donde vaya, siempre es el centro de atención. La otra actriz de la película es Amy Adams, quien a pesar de no ser la más famosa de las actrices actuales, sabe qué papeles aceptar.

Lo mejor: Meryl Streep, a quien este papel le supuso un gran número de nominaciones y premios.

Lo peor: la historia que cuentan sobre Julie, me parece un tanto insulsa comparada con la Julia.

Pandorum (2009)

Últimamente estoy desatado, hoy, después de quemarme por el sol, me he ido a la piscina en coche, con lo poco que me gusta a mi conducir, pero he de admitir que le estoy cogiendo el gusto. De hecho, cuando he vuelto, en el garaje, los tubos de luz no funcionaban, y parecía una escena sacada de "Alien, el octavo pasajero", cosa que me ha gustado mucho. Soy así de simple de complacer.

Hoy la cosa va de naves espaciales.

"Pandorum" cuenta cómo los dos únicos supervivientes de una tripulación despiertan, en medio del espacio, y sin la menor idea de qué ha pasado, para darse cuenta de que no son los únicos moradores de la nave. Será entonces cuando se inicié una oscura, y nunca mejor dicho, carrera por la supervivencia donde nada es lo que parece, absolutamente nada.

Esta cinta de ciencia ficción fue dirigida por Christian Alvart, quien ya nos premió con la totalmente prescindible "Expediente 39".

Protagonizada por Ben Foster, quien protagonizará la adaptación a la gran pantalla del juego "Warcraft, y por Dennis Quaid.

¿Es recomendable esta producción alemana? Desde luego no es lo mejor que he visto en el campo de la ciencia ficción, pero he visto cosas infinitamente peores, así que creo que no es del todo mala.

Lo mejor: los giros del guión, y el final, que lejos de ser un gran final, a mi personalmente me ha gustado.

Lo peor: peca de ser demasiado oscura haciendo que en ocasiones se pierda la acción.

Phillip Morris ¡Te quiero! (2009)

Ya estamos a viernes, y es algo a celebrar, o por lo menos aquellos que no trabajan mañana, entre los cuales, para mi desgracia, no estoy yo. Aún así, y después de un gran día, creo que lo de mañana es pan comido, o eso me digo para no ponerme a llorar en un rincón.

"Phillip Morris ¡Te quiero!" es una coproducción americano francesa, basada en hechos reales. El argumento está basado en la vida de Steven Russell, un ejemplar padre de familia que un día decide dejar de fingir y aceptar lo que ha sabido siempre, que es homosexual. Después de dejar atrás a su familia empieza a vivir una vida que no se puede costear, y termina llevando a cabo una serie de fraudes en la empresa en la que trabaja. Pero lo pillan y lo meten en la cárcel, donde conocerá a Phillip Morris, quien será su compañero de celda, y amante. Todo se tuerce cuando este último es trasladado de penitenciaria. Steven se la ingeniará para reunirse con Phillip.

Desde luego se trata de una película extraña, y hasta controvertida. No sabría decir si es más drama que comedia, o al revés. Lo que sí que puedo decir es que tuvo una difusión penosa para la calidad de la cinta. Se encontró con muchos problemas en Estados Unidos, y prácticamente hasta el final de su promoción en Europa, o incluso meses después, no fue estrenada allí.

Hay una frase de Oscar Wilde que me encanta: "Hay solamente una cosa en el mundo peor que hablen de ti, y es que no hablen de ti". Y puede que eso mismo pensaron, o no, los directores de esta película, Glenn Ficarra y John Recua, ya que la promoción se hace sola cuando una película es prácticamente vetada en un país.

Pero si la temática en sí misma no fuera suficiente para hacer de esta película un producto llamativo, añadidle dos actores de renombre como son Ewan McGregor y Jim Carrey. A este último he de darle mi más sincera enhorabuena, ya que en realidad lo detesto, y ha conseguido que viera una película suya.

La película está tan basada en hechos reales, que el autentico Steven Russell hace un pequeño cameo en ella.

Ames, o como es mi caso, odies a Jim Carrey, creo que esta película es una para obligatoria.

Lo mejor: lo genial que es la historia, y que está basada en hechos reales, por extraño que parezca.

Lo peor: la mala distribución, que no aceptación, que tuvo la cinta.

The Lovely Bones (2009)

Después de un gran fin de semana, vuelvo a las andadas.

"The Lovely Bones" cuenta la historia de una joven, que tras ser asesinada, tiene la oportunidad de ver cómo su muerte lo cambia todo para la gente que le rodeaba. Pero lejos de estar triste, es capaz también de observar cómo evoluciona la investigación de su crimen.

La película en sí me ha gustado mucho, de hecho la he visto en el tren mientras volvía a casa, y me ha resultado muy interesante, pero lo que más me ha llamado la atención es quien la dirigió.

Peter Jackson, con esta cinta demostró que es capaz de crear grandes obras sin tener que embarcarse en franquicias interminables, de hecho, si uno se pone a mirar su filmografía, esta es una de las pocas películas que ha hecho que no son "superproducciones", y eso es bueno.

Por otro lado, esta protagonizado por mi queridísima Saoirse Ronan, quien prácticamente es ya una asidua en tan ilustrísimo blog, y aún así nos faltan bastantes películas suyas por ver.

Le doy un más que merecido aprobado a este drama basado en la novela de Alice Sebold, "Desde mi cielo".

Lo mejor: me ha parecido especialmente interesante la visión de la victima sobre lo que acontecido.

Lo peor: que el señor Jackson no haga más películas como esta.

Malditos Bastardos (2009)

El rey ha abdicado, y si hubiera hecho alguna película la vería, bueno existe una película sobre su vida, pero creo que va a resultar de lo más edulcorada e infumable, así que me limitaré a mencionarlo. ¿Qué nos depara el futuro? La verdad es que no lo sé, lo que sí que sé es que en él habrá buen cine, y malo.

La película con la que vengo hoy también habla de la caída de un "régimen", claro que con la siempre extraña visión del gran Quentin Tarantino. Esta desde luego no es mi película favorita del mencionado director, la que sí que lo es es "Pulp Fiction".

En "Malditos Bastardos" se nos presentan una serie de historias que perfectamente podrían no tener relación entre ellas, pero que terminan convergiendo en una escena final, todas ellas enmarcadas por la Segunda Guerra Mundial. Por un lado encontramos a Shoshanna Dreyfus, una mujer que odia a los nazis por lo que le hicieron a su familia y con sed de venganza que se traslada a París, donde regenta un cine. Por otro lado vemos al personaje de Hans Landa, el coronel nazi responsable de la ejecución de la familia de Dreyfus. Y finalmente un grupo de soldados judíos dirigidos por Aldo Raine, quien los entrenará para matar a los líderes del nazismo.

La verdad es que esta película sorprendió mucho cuando fue estrenada, ya que fue nominada a ocho Oscars, de los cuales sólo se llevó el de mejor actor de reparto, por la interpretación de Christoph Waltz. También fue nominada a cuatro Globos de Oro, seis premios BAFTA, entre otros.

Y es que esta cinta cuenta con un reparto tal vez no demasiado conocido en su mayoría, pero muy bien elegido. Entre los actores encontramos a Brad Pitt, Chistoph Waltz, Mélanie Laurent y Diane Kruger.

Plagada de humor negro, esta obra creo que es una de las más entretenidas visiones de la ocupación de París por parte del régimen nazi durante la Segunda Guerra Mundial. Con más sátira que acción hace que muchos tipos de espectadores puedan disfrutar de ella.

Lo mejor: me gustan las películas que cuentan varias historias y que al final todos se juntan, para brindar un gran desenlace, me pasó con la primera temporada de "Héroes", y me encantó.

Lo peor: no me gustan las películas bélicas, y aunque esta sea una especie de pseudo comedia, sigue siendo bélica.

Las vidas posibles de Mr.Nobody (2009)

Ya se acaban las tan merecidas vacaciones, y llega el momento en el que uno se tiene que enfrentar a la realidad, y cómo llevo unos días diciendo, creo que a partir de ahora voy a ser el creador de mi propia realidad. A lo mejor es de eso de lo que va la vida, de decidir qué queremos y el camino que recorremos hasta conseguirlo. Realmente la gente que me conoce no se hace una idea de lo mucho que admiro a Gabriel García Márquez, y lo mucho que me ha impresionado su desaparición. Y sabiendo que me repito, voy a hacer la última referencia a tan ilustre escritor, en tan ilustrísimo blog.

"He aprendido que el mundo quiere vivir en la cima de la montaña, sin saber que la verdadera felicidad está en la forma de subir la escarpada"-Gabriel García Márquez.

Es una gran cita y con un mensaje muy a tener en cuenta, voy a tratar de aplicarlo.

Desde luego "Las vidas posibles de Mr.Nobody" es una de esas películas que presentan una realidad absolutamente abstracta, y es que la cinta habla sobre las diferentes realidades y dimensiones en las que se puede encontrar una misma persona. En un futuro no muy lejano, un hombre es el último ser humano que ha decidido vivir y morir como una persona normal, y sin las ayudas que han hecho que la humanidad sea inmortal. El señor Nobody tiene 120 años, y hace un repaso sobre cómo hubieran cambiado su vida diferentes decisiones.

El personaje principal está  interpretado por alguien que se está convirtiendo en recurrente en este blog, Jared Leto, a quien hemos visto en "Dallas Buyers Club" o "American Psycho", y la verdad es que con las tan maravillosas interpretaciones que nos suele regalar, puede hacer acto de presencia por aquí tantas veces cómo quiera.

Jaco Van Dormael, guionista y director de esta extraña cinta se caracteriza precisamente por ofrecer película extrañas, y por un muy cuidado trato hacía el tema de la discapacidad.

Esta película  belga no la ví solo, a mí me gustó, a mi acompañante le dió dolor de cabeza, así que, si te gustan las películas enrevesadas este cinta te gustará, sino, ni lo intentes.

Lo mejor: Jared Leto ha sido un reciente descubrimiento para mí, y me parece que es uno de los mejores actores que hay ahora mismo en el panorama.

Lo peor: la pseudociencia que intentan meter en la cinta, y que a pesar de no ser científico, creo que no se mantiene por ningún lado.

Mañana seguramente llegaré un poco tarde, pero vendré con algo muy entretenido que acabo de ver. El hecho de hablar sobre una película que vi ayer, y hacer un breve comentario sobre la película que comentaré mañana, pero que acabo de ver, me hace sentirme un poco como el señor Nobody.

Fish Tank (2009)

Llego después de horas de una ardua batalla con la impresora. Hemos quedado en tablas, he conseguido instalarla, pero sigue sin imprimir.

-Entonces has perdido.

-No del todo, porque la he instalado y he conseguido que escanee, ahora solo le falta conseguir que imprima archivos desde el ordenador.

-Llámalo como quieras, pero has perdido.

Hoy vengo con "Fish Tank", un drama británico dirigido por Andrea Arnold. 

Esta cinta cuenta la historia de Mia, una joven que vive en un suburbio inglés. Miembro de un hogar totalmente desestructurado y sin aspiraciones ni posibilidades de mejorar en la vida, la joven tiene una visión bastante pesimista de su entorno. Pero todo cambia cuando su madre empieza a salir con Connor, un hombre totalmente distinto a los otros novios de su madre, un hombre que esta pendiente de ellas.

He de admitir que esta película me gusta porque en ella aparece Michael Fassbender. También hay que destacar que la actriz que interpreta a Mia, Katie Jarvis, debuta en esta cinta.

Lo he considerado un drama inusual. Así que creo que es bastante recomendable incluso para aquellos que no son demasiado asiduos al género.

Lo mejor: obviamente, Fassbender.

Lo peor: que de una imagen terrible, y puede que realista, de los barrios bajos ingleses, porque en Inglaterra no todo son elegantes doctores, ni excéntricos investigadores.

La herencia de Valdemar (2009)

Hoy ha sido uno de los menos productivos en mucho tiempo, pero no me siento culpable, es domingo, así que tampoco es algo tan grave.

Anoche, mientras cenaba con unos amigos, puse la película con al que vengo hoy, yo ya la había visto, pero la volvía a ver, y es que me gusta bastante la temática. El universo creado por H.P.Lovecraft es uno de los más ricos creados nunca por un escritor, tanto que casi se han hecho más famosos los escritos basados en su trabajo que sus propias novelas.

La trama de "La herencia de Valdemar" se centra en la mansión Valdemar y lo ocurrido en ella. Varias historias en una misma localización en épocas distintas. Criaturas misteriosas, desapariciones e invocaciones demoniacas aderezan esta libre adaptación del universo de Lovecraft.

Esta fue la primera película de José Luis Alemán, y es sorprendente porque tiene una secuela, dirigida por el mismo director y a pesar de todo, la primera es mejor, así que la experiencia en este caso no jugó a favor suya.

En el apartado de los actores se puede destacar la participación de Silvia Abascal y Paul Naschy, para el cual fue su último trabajo.

Fue la primera película española que se rodó sin ningún tipo de subvención del Estado, y el proyecto fue muy interesante, pero he de admitir que no es mi film preferido en cuanto a adaptaciones de este escritor, así que mañana vendré con la que sí que lo es.

Lo mejor: una historia muy interesante. Eso y el hecho de que en España se lleven a cabo proyectos como este.

Lo peor: la parte de la historia que transcurre en época actual, por algún motivo no me gusta en absoluto, todo hubiera sido bastante mejor si se hubieran limitado a contar la historia de los Valdemar.

Air Doll (2009)(*)

Hace algún tiempo estaba hablando con una amiga, y me dijo que quería ver la película que hoy voy a comentar. La verdad es que yo la vi cuando la estrenaron, pero aun así me parece que es una de esas cintas dignas de ser vistas varias veces, sobre todo si dejas pasar algún tiempo entre visionado y visionado. No hay nada como ver una película, habiéndola visto ya, para poder relajarte, al fin y al cabo para todos es fin de semana.

Un problema con el que me he encontrado ha sido el nombre de la actriz protagonista, lo he encontrado escrito de todas las maneras habidas y por haber, al final he optado por el que me daba la base de datos de Google. Por lo tanto, la actriz principal se llama Bae Doona, y aun siendo surcoreana, la mayoría de sus películas son japonesas, pero hay que destacar que participó, como una de las protagonistas, en "El Atlas de las nubes", y debe haberle caído bien a los hermanos Wachowski ya que va a participar también en el nuevo proyecto que tienen entre manos.

"Air Doll" tiene un argumento de lo más absurdo y es que el cine asiático nos tiene acostumbrados a este tipo de argumentos, a estas formas de ver el mundo tan diferente. Nozomi es una muñeca hinchable, que vive con un hombre que la cuida, pero un día la muñeca cobra vida, y como recién nacida que es no entiende nada de lo que pasa a su alrededor, pero al mismo tiempo se siente fascinada.

Esta cinta de origen japonés fue dirigida por Hirokazu Koreeda, y aunque el estilo que muestra en este film me pareció fascinante, no he visto nada más suyo, por lo tanto no puedo opinar sobre él, o sobre alguna otra de sus películas.

Lo mejor: la delicadeza con la que se ha rodado la cinta, y que se transmite totalmente al espectador. Además tiene una banda sonora muy interesante.

Lo peor: suele pasarme que el final de este tipo de películas no suele gustarme, pero no voy a decir nada para que aquel que quiera verla, pueda disfrutarla.

Ricky (2009)

Hoy estoy agotado. En las últimas. No se puede estar más cansado. Y es que desde las 7 de la mañana que salí de casa hasta ahora, ya esta bien. Así que no lo voy a hacer muy largo.

Menos mal que esta mañana, en el tren he tenido un rato para ver una película.

"Ricky" es una de esas cintas tan absurdas como entretenidas. Katie y Paco tienen un hijo, que por algún motivo que no llega a quedar muy claro, tiene alas. Metáfora de la dificultad de criar a un niño con necesidades especiales.

Dirigida por François Ozon, un director francés con una extensa filmografía.

Realmente a mi me ha gustado mucho, aunque tengo que reconocer que en determinados momentos resulta un poco lenta.

Lo mejor: la originalidad del guión.

Lo peor: que no lleguen a explicar lo de las alas.

Mañana, con más tiempo, volveré. Lamento no dedicarle más tiempo hoy, pero realmente estoy agotado.